Tento týden se dočkáme vydání Marie a květ čarodějnice , debutový film Studio Ponoc, nového studia vyrobeného převážně z bývalých zaměstnanců Studio Ghibli. Fanoušci ikonické animace od Ghibliho budou bezpochyby nadšeni sledováním filmu, který bude známý svým dynamickým stylem, promyšlenými mladými postavami a kouzelným kouzelným světem.
Na základě dětské knihy Mary Stewartové z roku 1971 Malé koště , příběh sleduje mladou dívku jménem Mary, kterou nudí každodenní život se svou prateta Charlotte. Mary je poté uvržena do kouzelného světa, když objeví vzácnou květinu a staré koště, které ji zavedou na Endor College - magickou školu vedenou ředitelkou Madam Mumblechook a brilantní doktorkou Dee. Mary brzy zjistí, že se ve škole dějí hrozné věci, a když Mary řekne lež, musí riskovat svůj život, aby se pokusila věci napravit.
Daleko od přestávky ve stylu Studio Ghibli najdou fanoušci obrázky a scény Marie a květ čarodějnice připomínající Howl's Moving Castle , Doručovací služba Kiki nebo Spirited Away . Místo toho, abychom se cítili nadbytečně, nám tyto scény připomínají kouzlo, které jsme milovali ve filmech Miyazakiho, a ujišťují nás, že Ponoc bude pokračovat v tomto milovaném dědictví. S překladatelem jsem měl příležitost promluvit si se zakladatelem a producentem Yoshiaki Nishimurou ( Příběh princezny Kaguya ) a animátor / režisér Hiromasa Yonebayashi o filmu a jak to bylo v mnoha ohledech o tomto novém začátku. Některé věty byly kvůli jasnosti upraveny.
kdy je národní den jednorožců 2017
Producent a Yonebayashi spolupracovali Když tam byla Marnie, a režisér pracoval také jako animátor Spirited Away, Howl's Moving Castle, a Ponyo před režií The Secret World of Arrietty. Jak víte, Studio Ghibli uzavřelo svou produkční divizi v roce 2014, říká Nishimura, a tak byli všichni tvůrci v té době rozpuštěni. Ale existuje mnoho z nás, kteří chtějí pokračovat v tvorbě animace, kterou Studio Ghibli vytvořilo pomocí dědictví, které máme od Studio Ghibli. Vyhledal Yonebayashiho, říká Nishimura, protože on chtěl mít režiséra, který by dokázal použít talent, který měl jako animátor, ten druh dynamické animace, kterou vytvořil a použil pod Hayao Miyazaki. To je jedna ze zbraní, které má k tomu, aby se posunul vpřed v poli animace, a aby měl takový druh dynamické animace, myslel jsem si, že potřebujeme dynamický příběh.
Malé koště je rozhodně dynamický příběh se spoustou akce a rozsáhlé fascinující magie. Jedním z mých oblíbených aspektů Ghibliho filmů je způsob, jakým je magie tak integrována do každodenního světa postav. Často uvidíme něco zcela fantastického a zvláštního, co se stane bez vysvětlení, bez komentáře a budeme pokračovat. Marie a květ čarodějnice je plný těchto okamžiků a na vteřinu přetrvává v kouzelné učebně nebo místnosti plné artefaktů. Byla to perfektní volba pro studio.
Nishimura také sdílí příběh o tom, jak mu jeho dcera řekla: Tati, miluji tvé filmy (Kaguya, Marnie ), ale proč jsou všichni tak smutní?
Toto jedno slovo mě opravdu přimělo podívat se na téma, které by bylo pro hlavní hrdinu spíše šťastným filmem, říká.
Jako dětský film také nezklame. Yonebayashi o vážnosti, s jakou zachází s těmito předměty, říká:S mým předchozím filmem V h cs Marnie tam byla, Měl jsem šanci promluvit v divadlech, když se to promítlo, a obvykle bylo vpředu několik řad dětí, které se přišly podívat na film. Takže na mě skutečně zapůsobilo, že je třeba natáčet filmy, na které se děti mohou dívat, a doufám, že jakýkoli nový film, který natočím, bude, aby si děti tento film užily. Pokud to zní povědomě, je to proto, že zjevně zdědil stejnou úctu k dětem, jakou vždy kázal Hayao Miyazaki.
Když jsme otevřeli nové studio Studio Ponoc, šel jsem to nahlásit panu Miyazakimu, on pokračoval a on dal své požehnání a řekl: „Opravdu musíte mít přesvědčení, abyste mohli vytvořit nové filmové studio a přesvědčení ukázat dětem hodnotné filmy. A každý film, který natočíte, si musíte uvědomit, že to musí být film, který je hoden ukázat dětem. “ A děti jsou velmi citlivé na filmy, které vidí, a film je jimi velmi ovlivněn, takže nesmíme jít proti takové důvěře, kterou v nás děti mají, že film natočily. Doufám, že dokážeme vytvořit filmy, které osloví děti a budou mít dopad i na dospělé, a chci v tomto duchu pokračovat při vytváření svých filmů.
Často se říká, že umění je vždy do jisté míry autobiografické. Yonebayashi hovořil o své touze vylepšit svůj styl a o tom, jak se vidí v malém pokroku, který jeho postavy dělají. Obvykle se nejedná o mimořádně dramatické incidenty v dospělosti, ale o malé epizody dětství a změn. Jsem stále uprostřed rozvoje svého stylu a sebe sama a tohoto cíle jsem nedosáhl - stále chci změnit sebe sama, říká. Tři filmy, které jsem režíroval, uváděly mladé dívky jako hrdinky a v těchto filmech udělal každý z nich malý krok vpřed. Tyto filmy neznázorňují obrovský zásadní růst nebo změnu v těchto postavách - ale i v tomto případě je Mary schopna udělat další krok vpřed. Protože se tyto mladé dívky ve svém filmu změnily, ráda bych se také změnila.
Přeje si, aby diváci měli podobný odběr, a dodal: Myslím, že v publiku je mnoho mladých lidí, kteří si prohlížejí film a chtějí, aby se mohli změnit, a změnit se, aby udělali další krok vpřed, a jádoufám, že uvidí Maryiny činy a budou povzbuzeni a naberou odvahu k dalšímu kroku vpřed. Vzhledem k tomu, že studio má svůj název podle srbochorvatského slova ponoć, což znamená půlnoc, znamená to začátek nového dne , Marie a květ čarodějnice je prohlášení o jejich síle kupředu.
Film přijde do kin 19. ledna, ale 18. srpna bude mít premiéru Special Fathom Events. Můžete si vzít lístky tady .
(obrázek: GKIDS)
