Režiséři Alexandre Heboyan a Benoît Philippon vytvořili fantasy svět, který je neustále okouzlující svou mytologií a originálními postavami. Zatímco Mune film, který byl poprvé uveden v roce 2014, získají ne-francouzští diváci letos možnost sledovat tento film ve Spojených státech díky GKIDS - a určitě si hodinky zaslouží.
Carrie Fisher Force probouzí kostým
Mune: Guardian of the Moon odehrává se ve světě, kde na Slunce a Měsíc dohlíží dva strážci. Lesní faun Mune je k překvapení všech kolem sebe vybrán jako nový Guardian of the Moon. V tomto zásadním okamžiku přechodu se vládce podsvětí rozhodne ukrást slunce Sohone, novému sebevědomému Strážci slunce. Mune, Sohone a mladá dívka z vosku jménem Glim, vyděšení a nepřipravení na tuto roli, se vydávají na cestu za záchranou slunce.
Mluvil jsem s Heboyanem a Philipponem prostřednictvím e-mailu o vytvoření tohoto kouzelného světa a důrazu filmu na odpuštění, protože zajistili, aby se naši hrdinové mohli poučit ze svých chyb.
TMS (Charline): Opravdu se mi líbily ty části filmu, které mi připadaly velmi mytologické, a byl jsem neustále v úžasu nad vizuálními prvky! Kde se vzala inspirace pro příběh a postavy?
Philippon: Chtěli jsme vytvořit novou mytologii, jako v Hvězdné války nebo Tmavý krystal to mělo pro nás silný dopad, když jsme byli děti. Měl jsem tu představu o tvorovi z lesa, který by odhákl Měsíc a mohl ho nést jako balón. Považuji měsíc za velmi inspirativní. Odtamtud jsem si myslel, že malý měsíc může být zranitelný a bude na něj potřebovat strážce. Stejně tak i slunce. Znamenalo by to tedy, že zlý nepřítel by chtěl ukrást slunce.
Odtud musel být svět velmi ekologický a být paralelou k našim velkým otázkám: co by se stalo, kdyby příroda zemřela? V našem světě je to kvůli změně klimatu Mune je to proto, že slunce zmizelo.
Má strukturu příběhu o dospívání tohoto mladého a upřímného fauna z lesa, který má na starosti sledování měsíce, a film kamaráda se Sohone, strážkyní slunce, který je arogantní tyran (velmi slunečný a Glim, která je dívkou vyrobenou z vosku, která se zdá být křehká, ale nakonec je plná odvahy a zásadního spojence.
ATD: Mune Zdá se, že skutečně zahrnuje koloběh života a nebrání se tomu, aby postavy umíraly. Myslíte si, že tam existuje lekce nebo poselství pro děti (nebo diváky obecně)?
americký hororový příběh coven fashion
Philippon: Staré filmy Disney často začaly smrtí rodičů ( Sněhurka, Bambi , dokonce Tarzan ). Věděli jsme tedy, že děti jsou otevřené myšlence umírání. V našem filmu jsme se to vždy snažili ukázat jako odkaz moudrosti. Máme staré opatrovníky, kteří odcházejí do důchodu, a důvěřují mocem, které měli v rukou mladých lidí, kteří musí prokázat svou hodnotu a být odpovědní. Je to jedna z lekcí filmu: být zodpovědný za sebe a svět kolem sebe.
ATD: Máte ve filmu oblíbený okamžik?
Philippon: Scéna snů Ze všech projekcí, které jsme navštívili, se zdá být oblíbenou scénou každého.
Heboyan: Mám rád sekvenci, kdy Mune popadne měsíc na obloze a obejme ho. Je to velmi ikonický okamžik, který inspiroval první plakát.
ATD: Když se postavy dostanou do světa snů, je ve filmu zajímavý smíšený přístup. Jak k tomu došlo a proč si myslíte, že tato technika byla nejlepším způsobem, jak tento přechod zachytit?
Heboyan: Před režií Mune s Benoitem jsem byl animátorem v Dreamworks a pracoval jsem na tom Kung-fu Panda . Tam byl tento opravdu skvělý úvod animovaný Jamesem Baxterem ve stylizaci po efektu, která byla docela úžasná. To nás inspirovalo k vytvoření sekvence snů v animaci tužkou. Studoval jsem v Gobelins jako většina návrhářů a storyboarderů, na kterých pracujeme Mune , a začali jsme s 2D animací. Zdálo se zřejmé použít tuto techniku, která fungovala jako další dimenze pro naše postavy: a vidět je ve 2d je často to, co potěší nejmladší publikum, které jsme během festivalů potkali.
ATD: Myslel jsem, že Gilm, mladá dívka z vosku, byla tak zajímavá a originální postava. Je neuvěřitelně odvážná, přestože je jednou z nejchoulostivějších členů týmu. Můžete trochu popovídat o tom, jak k ní došlo a co si myslíte, že přináší do příběhu?
parky a rekreace 31. března
Philippon: Dívka ve filmech je často malá část, slabá postava, kterou musí hrdina chránit. Chtěli jsme změnit ten špatný obraz toho, co by mělo být ženskou postavou. Ano, Glim je zranitelná, protože je vyrobena z vosku, ale svůj handicap překonala tím, že se hodně naučila (takže je mnohem inteligentnější než dva oficiální opatrovníci), je stále velmi pozitivní a plná života. Chce jít za dobrodružstvím a nenechá nikoho, aby ji zastavil. A je připravena se obětovat, aby zachránila svou planetu.
Jako vosková postava žije mezi dnem a nocí, což znamená, že je dokonalou rovnováhou mezi Mune a Sohone, je zranitelná, silná, citlivá, vtipná, křehká a dobrodružná. Není to jen klasická princezna, která čeká na okouzlujícího prince. Bere na starosti věci, jako to dělají ženy v reálném životě.
ATD: Mune měl tak neuvěřitelný tým téměř ve všech aspektech, abychom jmenovali jen Nicolas Marlet, Hidetaka Yosumi a Bruno Coulais. Jaká byla spolupráce a vývoj s tolika talentovanými jednotlivci?
Heboyan: Před odchodem z Dreamworks v roce 2008 jsem se setkal s Nico v Dreamworks a řekl jsem mu, že opustím společnost, abych režíroval Mune ve Francii s Benoitem. Vysvětlil jsem mu příběh a myslím, že se okamžitě zamiloval do Mune a Cire. Řekl: Alexi, navrhnu ty postavy.
anita sarkeesian a zoe quinn a
Později jsme vytvořili tuto uměleckou knihu plnou umění od Nico, Aurélien Prédal a Rémi Salmon ( Mune uměleckých ředitelů) mimo jiné talenty. Kdykoli jsme se setkávali s novými umělci (například Bruno), ukazovali jsme tuto knihu a bylo vidět, jak začínají zářit oči umělců. Myslím, že je přitahovala kreativita, která z projektu vyzařuje: od vizuálu po hudbu, každý úkol vyžadoval průzkum a invenci. Umělec jako Hidetaka Yosumi pocházející ze studia Disney byl touto výzvou přitahován.
ATD: Mune vykresluje obraz hrdinství, které není jen násilím nebo nadvládou. Co si myslíte, že si z toho diváci odnesou?
Philippon: Svět není černobílý. Každý má nedostatky a silné stránky a každý musí překonat překážky, aby se dozvěděl o své životní cestě. Je důležité, aby děti věděly, že mají právo dělat chyby, a poučili se z nich, že nepotřebujete mít supervelmoc, abyste byli hrdinou, a to jednodušším způsobem, který může mít každý velký osud, pokud má člověk dobré srdce. Odpuštění je velmi důležitá ctnost, zejména v naší těžké době.
ATD: Je o filmu ještě něco jiného?
který hraje katanu v sebevražedném komandu
Heboyan: Projekt byl v určitém okamžiku v rukou Johna Lassetera. S Glenem Keanem jsem se setkal v roce 2009, a to prostřednictvím jeho dcery, která byla přítelkyní. V té době jsme mu ukázali knihu umění: cítil se do projektu zamilovaný. Chtěl vidět takové projekty v Disney. Glen požádal o kopii knihy, aby ji mohl ukázat Disney Edovi Catmulovi a Johnu Lasseterovi. O měsíc později mi zavolal: Ed byl z filmu nadšený. Nyní je potřeba si promluvit s Johnem. V Paříži jsme byli nadšení. Mune vyrobeno v Disney! Nakonec se setkal s Johnem. Z nějakého důvodu projekt, konec příběhu, zavrhl. Výroba umělecké knihy rozhodně stála za to!
Od výrobců Malý princ , film vás zavede do kouzelného světa, kde je slunce pohnuto harpunou a měsíc pochází ze světa snů. Každých pár minut by mě zajímalo, jak si o tom mysleli? Mune přichází do divadel počátkem tohoto roku!
Chcete více podobných příběhů? Staňte se předplatitelem a podporujte web!
