Když Nerozbitná Kimmy Schmidt měl premiéru na Netflixu loni, bylo to zjevení. Nejen, že je komedie vedená ženami, převážně ženami, vytvořená jednou z nejchytřejších žen v komedii, ale protagonistkou je někdo, komu se podařilo přežít trauma a zároveň zachovat její laskavost a naději v taktu. Theeeeeen…. Byly věci o domorodých Američanech.
Vztah bucky Barnese a Natasha Romanoff
V sezóně jeden z UKS , představila se nám Kimmyina šéfka Jaqueline, kterou hrála Jane Krakowski. Vypadala jako vaše standardní bezdotyková, povrchní a bohatá bílá Stepfordova manželka. Ale v epizodě tři se dozvídáme, že není tak bílá, jak se zdá. Ve skutečnosti je domorodá Američanka s rodiči Lakoty Siouxové. Zatímco samotná show byla jedinečná, chytrá a bystrá v mnoha dalších tématech, rozhodnutí přinutit bílou herečku hrát indiánskou postavu jen kvůli levnému smíchu, který přichází s neočekávaným?
V době epizody Kalya Kumari a A.V. Klub hovořil o tom, že děj nebyl ze své podstaty problematický, byl jen špatně proveden:
Jako smíšená rasa a často sama běhající osoba je předstírání, že jsem bílá, realitou, kterou moc dobře znám. Ale Kimmy Schmidt se nejeví jako správná show, jak to vyřešit. Nebo přesněji, velmi bílá Jane Krakowski se nezdá být správným hercem, který by vyprávěl tento příběh. Je to nabílené spiknutí o bělení. A je to prostě pryč. Krakowski by neměl hrát indiánskou postavu, ani ten, kdo se rozhodl předstírat, že je bílý.
Mezitím, Libby Hill na Vulture učinil toto pozorování:
Existuje nějaká jiná rasa, kterou by Krakowski mohl hrát, aniž by vyvolal výrazný rozruch? ... Když vezmeme show za její slovo, smějeme se indiánské ženě, která se cítila tak nepohodlně ve své kůži a v tom, že nebyla členkou dominantní kultury, prodala svou duši, aby vypadala tak, jak si myslela, že by měla. To není vtipné; je to znepokojující. Nejen proto, že dnes existuje v Americe tlak na to, aby Anglicize existovala pro tolik kultur, ale také proto, jak právě tato země systematicky zbavovala obyvatele původních Američanů nejen jejich kultury, ale také jejich zemí, a to ne tak dávno.
Lidé v indické Country Today Media Network nabídli skvělé řešení ve svém článku o reakci na UKS Season One, Nerozbitná Kimmy Schmidt Má dva indiánské herce. Je potřeba tři:
Tady je další způsob, jak jsme se tam mohli dostat: Ponechte si indiánskou postavu a najměte si indiánskou herečku, která vypadá, jako by mohla sdílet jeden gen s pappy Gilem Birminghamem, aby ji hrála. Irene Bedard a Kimberly Norris Guerrero jsou současníky Krakowského, každá z nich se zabarvenými blonďatými vlasy by byla zábavná - zábavnější než běloška hrající domorodce, která jde jako bílá. Když postava prochází jako jiná rasa, komediální otázka zní Koho si myslí, že klame? Ale místo vtipu v příběhu bude mít každý mírně inteligentní divák spíše pocit, jako by se tvůrci seriálu pokoušeli rychle: Opravdu očekávají, že budeme věřit, že je domorodá Američanka?
Nyní je Jane Krakowski remízou. Rozumím tomu, že jsem jí psal, že ji chce zahrnout do show. Tady je další řešení: nedělejte to vůbec . Existuje milion způsobů, jak vyprávět příběh ženy, která se stydí za svou rodinu a odchází do velkého města, aby byla lepší, než byla. Sakra, prostě to, že její rodiče budou opravdu, opravdu chudí burani, by měli spoustu stejných rytmů a mohli by být stejně zábavní. Proč do toho natahovat domorodé Američany?
Je zřejmé, že žádná skupina není monolit a v komentářích k výše uvedeným článkům byli domorodí Američané, stejně jako v jiných, kteří tuto show podporují a byli vděční za to, že pro začátek existuje indiánský příběh. Úplně tomu rozumím. Nakonec, kolik indiánských postav můžete pojmenovat ze svých oblíbených televizních pořadů?
* hraje Ohrožení! ústřední melodie, což je v zásadě I’m a Little Teapot *
Jde o to, že se jedná o složitou konverzaci, ale důležitou. Ten, který by se měl nejen odehrávat, ale měl by být považován za požehnání vyprávění ve všech médiích. Nejde o to, na kterou stranu argumentu se člověk dostane. Je to o tom, že když o tom vůbec mluvíme, znamená to, že se všichni na určité úrovni snažíme dělat to, co považujeme za správnou volbu. Připadá mi to jako Tina Fey a Robert Carlock, tvůrci UKS , se pokoušeli zvýšit rozmanitost tímto příběhem a nemohu úplně nenávidět show, která chce zaměstnat úžasné domorodé herce jako Gil Birmingham a Sheri Foster, kteří hrají Jaquelineiny rodiče, Virgila a Fern White. Přesto, když tvůrci show zvažují, jak se může stát rozmanitější, musí přemýšlet jemnějším způsobem.
A musí se zúčastnit následné konverzace, více poslouchat než mluvit.
My Hero Academia Bakugou Manga
Vy úžasní čtenáři TMS si možná všimnete, že kdykoli zde na webu napíšu něco, co by mohlo být kontroverzní, nebo dokonce zavádějící nebo nesprávné, často mě někde v sekci komentářů najdete: mluvit s lidmi, vysvětlovat, kde jsem ' pocházím, snažím se porozumět jiným hlediskům, a pokud jsem přesvědčen, připouštím, když se mýlím. Je to proto, že věřím, že když se spisovatel účastní konverzace, není tato konverzace jen jednosměrná. Nejde o to, aby spisovatel něco dal do světa a nechal to tam jako své poslední slovo. Jde o to dát práci ven, poslouchat, co čtenáři / diváci říkají, a zapojit se do nich. To je krása psaného slova. Jiskří to obousměrný konverzace, které posouvají myšlenky a kulturu vpřed.
Carlock i Fey přesto zastávají názor, že práce by měla mluvit sama za sebe.
At The Wrap Carlock je citován slovy: Raději nechám epizody mluvit samy za sebe. Naším záměrem není urazit - naším záměrem je být součástí důležitého rozhovoru. Úplně chápu, že pro některé lidi existují lakmusové papíry - existují buď / nebo. Existuje několik věcí, které nesmíte dělat. Nemyslíme si, že je to pravda. A nemyslíme si, že děláme věc z hlediska kontextu a příběhu, pro který byly tyto lakmusové testy vynalezeny.
Chce tedy, aby šou byla součástí důležitého rozhovoru, ale až se konverzace vrátí, nechce se jí zúčastnit?
Mezitím jsme zde na TMS už mluvili o tom, jak se Fey odhlásí z naší kultury náročných omluv. Až na to, že to není o omluvě. Jde o poslech, učení a lepší příště.
Jako spisovatel, který oba miluje internet, a chápe, jak naprosto mohou být internetové komentáře zdrcující pro duši, stále nechápu, jak averze ke kolizím s fanoušky a diváky upozorňuje na důležité body a očekává, že lidé vaši práci jednoduše přijmou bez otázek. Alespoň bez otázek, které považujete za nepříjemné.
A pokud se opravdu nechcete zapojit, tak proč dáváte zvuk o tom, jak se nechcete zapojit? Jen ... nezapojujte se. Ale v případě Fey a Carlocka se zdá, že cítí potřebu se angažovat, chtějí jen udržet vysoké postavení a pomocí svých zvukových kousků kritizovat fanoušky za to, že je kritizují.
A tak, jak jejich práce mluví sama za sebe, i za ně, zdálo se, že Fey a Carlock vložili všechny své reakce na kulturu internetového volání do druhé sezóny UKS , a ten chraplavý tón směrem k internetovým nenávistníkům, který byl proniknut po celou sezónu, vzal humor z sezóny. Stalo se to po celou dobu, ale nejzřetelněji to bylo patrné v epizodě 3 sezóny 2, Kimmy jde hrát!
Tituss se v něm rozhodne vytvořit oblíbenou věc kamaráda každého herce. Show pro jednoho muže! Když se však rozhodne hrát roli jednoho ze svých minulých životů, japonské gejše Murasaki, promění se v show jedné ženy. Jak lze ve skutečném světě očekávat, Tituss objevuje internetovou diskusi o své hře, kde lidé kritizují mimo jiné skutečnost, že černoch hraje Japonku. (Zní to povědomě?) Když se setká s členy internetového fóra primárně odpovědnými za kritiku, Respectful Asian Portrayals in Entertainment (RAPE jako zkratka? Opravdu?), Říkají věci jako Nechci slyšet konec někoho musí říct!
Tituss vyjadřuje zmatek ohledně kritiky, nechápe, proč by pro něj mohlo být špatné hrát Murasakiho, když jsem / ona byla já / ona! Jedná se pravděpodobně o stejný zmatek, který nastal, když Carlock a Fey nechápali, proč by někdo namítal proti jejich indiánskému příběhu z první sezóny, když obsadili dva domorodé herce a měli spisovatele s původem z indiánského původu, který říkal, že je to v pořádku.
Když se Kimmy zeptá: Jak mohou kritizovat něco, co ještě neviděli? Tituss odpovídá: Protože to je internet. Jen anonymní hosers kritizující géniové.
Ve světě této show je internet naprosto bezcenný, s výjimkou zdroje videí roztomilých zajíčků a kočiček. Jakákoli konverzace a kritika, která se děje na internetu, je spojena dohromady, spíše než oddělením zneužívání od skutečné kritiky a obav. Každý, kdo v příbězích na internetu vyjadřuje znepokojení nad zobrazením rasy nebo pohlaví, je považován za příliš politicky korektního.
jak zemřel doktor denise
To, co se na tomto příběhu cítilo obzvláště hluché, je to, že Tituss, jako černý gay, který žije na internetu, přestože sám nemá přístup k internetu, 1) ví, jaký je internet, 2) může mít podobné pocity ohledně zobrazení černé nebo LGBTQIA lidí. Chci věřit, že vložení do Titussových rukou bylo pro Carlocka a Fey způsob, jak řešit jejich vlastní slepá místa. Stejně jako by se Tituss mohl urazit necitlivým zobrazením černého, homosexuálního muže, ale zcela zapomenout na to, jak by se Asiaté mohli cítit ke stejnému zacházení, možná to byl způsob, jak Carlock a Fey uznali, že ano, zatímco v jiných byli úspěšnější příběhy, možná byli domorodí Američané slepým bodem, ale teď, když se dopustili, se nemohou vrátit zpět.
Když Tituss a Kimmy konfrontují některé členy RAPE, jeden z členů skupiny, když slyšel, že Tituss zakládá svou hru na minulém životě, říká minulé životy? To je směšné! jen aby ho hinduistický člen skupiny zavolal. Vidět? Každý má slepá místa! To je něco, o čem musíme všichni mluvit a pracovat na tom, že?
Zřejmě ne. Epizoda končí tím, že členové RAPE šli do show, aby byli Titussovým představením tak dojati, že se stali opravdu odpouštějícími a zapomněli, jak byli rozrušení. Není to tak, že by se konverzace stala jemnější, je to tím, že tito hloupí internetoví lidé přišli k rozumu a uvědomili si, že černoch může hrát Japonku, pokud je to dostatečně dobré. Nyní, bez ohledu na to, jaký je váš názor na to (zda kvalita výkonu ovlivňuje to, zda je možné hrát někoho mimo skupinu na okraji společnosti), faktem je, že obavám skupiny nebyla dána věrohodnost. Bylo to všechno o Titussově právu hrát hru a vůbec nic o legitimní kritice díla. Jedna z členů skupiny dokonce říká, že nyní neví, jak se má cítit, když se neuráží.
*povzdech*
Showrunners příliš často vychovávají jejich právo vyprávět příběhy, které chtějí, aniž by dostatečně zvážili lidi, od nichž očekávají, že budou sledovat představení, která vytvářejí. Považují jakoukoli řeč o rozmanitosti za překážku, když by ji měli chápat jako příležitost. Je to legrační, kdykoli umělci mluví o penězích, říkají věci jako byste neplatili svému lékaři ‚s odhalením ', že? Ne, to ne. Nyní, pokud je umělec ochoten vidět jejich dílo, zčásti, jako podnikání, aby si mohl vydělat na živobytí, měl by také brát v úvahu zpětnou vazbu zákazníků (nebo spíše zpětnou vazbu publika). Spíše než se od toho odpoutat, měli by o tom uvažovat, protože to je dobrý obchod . A ne, možná nesouhlasíte se vším, co zákazník řekne, ale neměli byste se jim stydět za to, že jsou na prvním místě kritičtí.
Sezóna dva z Nerozbitná Kimmy Schmidt byla méně zábavná a méně účinná než první sezóna, protože příliš mnoho času strávila chraptivou kritikou kritického diváka. To bylo obzvlášť frustrující vzhledem k tomu, že pro každý okamžik Murasakiho byl také skvělý okamžik závodu, jako když Kimmy chodí do školy a říká černé sekretářce, že ona a Dong mají věci Frasier a Roz. Když sekretářka řekne, že ona a její šéf měli věci Kyle / Maxine a Kimmy je zmatená, odsekne: Oh, nevíš Living Single , ale měl bych to vědět Frasier ? Zingu!
Zjevně se v určitých oblastech snaží. Jasně vědí, jak účinně kritizovat obavy, kterým čelí marginalizované skupiny. Pokud tak neučiní tak efektivně, člověk by si myslel, že by o tom mohli slyšet. Souhlasím s Kimmy, že anonymní urážky jsou špatné! Ne každý, kdo vás kritizuje, vás však uráží. Každý není nenávistník jednoduše proto, že neschvaluje způsob, jakým vyprávíte příběh. Někdy jste to jen posrali. Někdy se jim to prostě nelíbí. Bez ohledu na to by vaši diváci měli být schopni s vámi mluvit o vaší práci, aniž by se cítili jako kreténi, že ji nebaví.
Ano Nerozbitná Kimmy Schmidt dokonce víte, že je to show, která existuje výhradně na internetu? Kritizuje internetovou kulturu, jako by šlo o síťovou show. Přestože Fey a Carlock mají posunutá média, nezdá se, že by o tom věděli nebo se toho moc nechtěli dozvědět, a přesto píšou ze staré školy v televizi. Poslední epizoda Kimmy najde svou matku! bylo úžasné, herecký výkon Tiny Fey jako opilé terapeutky byl veselý a Ellie Kemper zůstává pokladem. Kdyby jen strávili více sezóny dva poučením se z chyb sezóny jedna, místo aby toho utratili hodně za kritiku internetové kritiky, mohlo by to být příjemnější.
Chcete více podobných příběhů? Staňte se předplatitelem a podporujte web! +
