Rok 2012 byl pro Josse Whedona velkým rokem . Upírka Buffy Vrah měl své 15. výročí, jeho Avengers spojil Marvel Cinematic Universe a navíc všechno ostatní, malý nezávislý horor, který napsal se svým chráněncem Drewem Goddardem, Lesní srub , byl nakonec propuštěn. Bylo mi čtrnáct a nebyl jsem schopen mluvit o ničem jiném než o Jossu.
Moje rodina a já jsme to sledovali Buffy nábožensky léto předtím, v jednom okamžiku strávila celou pátou sezónu za týden. Viděl jsem se v tolika jeho postavách. Nakonec, když jsem sám začal psát scénáře, těžce bych čerpal z jeho stylu. Dodnes se v mém psaní objevují učebnicové whedonismy - škádlení v nebezpečných situacích, lidé maskující svou bolest humorem, vynález slov jako paruky.
V mé posedlé mysli 9. třídy nebylo pochyb o tom, že Joss byla feministka. Vlastně jsem si myslel, že by mohl být jako ... ještě lepší feministka než Já . Než jsem se díval, nevěděl jsem to Buffy že ženskou touhu lze vylíčit jako něco tak temného, agresivního a složitého - že dívky mohou bojovat s příšerami, aniž by byly lakonické, děsivé dospělé jako Charlieho andělé nebo Lara Croft. Buffy Summers promítla sílu, zranitelnost a temnou, pokroucenou sexualitu najednou, něco, co jsem nevěděla, že ženy směly dělat v televizi.
Lesní srub bylo pro mě příliš děsivé, než abych to v té době viděl v divadlech. Jako cenu útěchy mi maminka koupila jednu z těch lesklých zvláštních knih, které obsahovaly také kompletní scénář. Několik měsíců jsem četl něco jiného. Dialog, rytmický jako hudba, pro mě nebyl nic nového, ale směry obrazovky? Byli kouzelní. Když jsem konečně sledoval film, viděl jsem, jak jsou tiše uzákoněni - vtipný, podvratný hlas Josse a Drewa, který mluvil, i když postavy nebyly. Nezpochybňoval jsem nic, co mi říkali.
Tyto pokyny na obrazovce zahrnují tento popis Jules, hloupé blondýnky, která zemře jako první ve filmu: Rozepne [košili] otevřenou, drží ji pohromadě pohromadě, než si stáhne podprsenku, odhalí její prsa, lesk potu ( skutečnost, že nejsou falešné), což je dělá ještě lákavějšími. Vědomě se usměje, vize hedonistické dokonalosti.
Moje čtrnáctileté já se z tohoto popisu naučilo dvě důležité lekce:
- Moje prsa by měla být lákavá, ale ne falešná.
- Něco nemůže být misogynistické, pokud je to parodie.
tintin 2 zajatci slunce
Jules samozřejmě není hloupý a není ani blond. Na začátku filmu si obarví vlasy a temný vládní agent napustí do barviva chemikálii, aby zpomalil její poznávání. Když tedy rezavá stěrka při vyvrcholení přitiskne ruku na zem, je to parodie. Když zombie vrhne hlavu bez hlavy do náruče svého zděšeného přítele, je to parodie. Spisovatelé podrobně popisují její prsa ve jménu parodie. Že jo?
Když jsem četl ten scénář, byl jsem opravdu mladý. Cítil jsem se mladší než mnoho čtrnáctiletých. Nebyl jsem na mnoha večírcích ani jsem políbil chlapce. Nenapadlo mi tedy, že Whedon a Goddard nemuseli v této specifikaci psát o Julesových prsou, aby byl směr obrazovky efektivní, nebo že se moje část cítila zrazena těmito muži, které jsem ctil a důvěryhodný.
Scénář jde do délky, aby se Julesova smrt v tuto chvíli cítila pro diváky v pořádku. Nejprve to není člověk, je to hedonistická vize dokonalosti. Říká se to přímo ve směrech obrazovky. Zadruhé, můžeme se na sebe dívat spravedlivě, když bezohlední členové agentury sledují Julesův zánik a soudí je a zároveň si sami užívají toto voyeurské potěšení. Tento chytře vytvořený dvojitý blind má ještě jeden prvek, který jej transformuje na trojitý blind: Jules není vložkou publika, a proto v divákovi nikdy nenadchne nic jiného než oddělené sympatie.
doktor, který je velkým detektivem
Diváci, zejména fanoušci Whedona, se mnohem pravděpodobněji identifikují s Marty, sarkastickým stonerem, který vidí vše, nebo s Danou, nepříjemnou a tichou protagonistkou filmu. Dichotomie Jules / Dana nezůstává v příběhu neprozkoumaná. Goddard a Whedon, stejně jako s tolika tropovými slasherovými tropy, procházejí hranicí mezi komentováním a tolerováním.
Na začátku filmu bychom měli vzít na vědomí skutečnost, že Dana a Jules ještě neztělesňují panenský / kurevský archetyp: Dana se právě dostává do aféry s profesorem. Jules je sexy a chodí s atletem, ale scenáristé se ujistili, že víme, že je předškolní. Jak se film pohybuje vpřed a zlá vládní agentura začíná pracovat na svém kouzlu, dichotomie tuhne. Dana je rozpačitější a stydlivější a Jules se transformuje do mužské libido-poháněné fantazie. Tančí více sexu, než komu by to bylo příjemné, a během hry Pravda nebo Dare se ikonicky líčí s medvědí hlavou taxidermied.
Ve čtrnácti jsem mohl nakreslit zřetelnou čáru mezi Julesem před a v kabině. Před kabinou Jules byl někdo, s kým bych mohl být kamarád. Jules po chatě byl strašidelný. Tančila jako striptérka a cvičila s hrubým medvědem. Moje náklonnost k ní upadla právě včas, aby zemřela. Jakmile to udělala, stále jsem měl Danu, která byla plachá a trapná kolem chlapců, stejně jako já.
Ve třiadvaceti jsem si uvědomil, že věci nejsou tak jednoduché, jak by si Whedon přál. Když se teď dívám na film, nevidím v chování Julesova chování po kabině mnoho špatného. Možná trochu překračuje hranice svých přátel, ale upřímně řečeno, medvědí polibek je trochu úžasný. Její rozhodnutí ukrást do lesa na půlnoční schůzku je také koncipováno jako hrozný nápad, ale upřímně, kdo by neriskoval nějaký nepříjemně umístěný jedovatý dub, aby se s Chrisem Hemsworthem mohl vypořádat?
Marty se svěřil Daně, že Julesovo chování ho vyděsilo, protože se nechová jako ona. Pro Whedona a Goddarda je nemyslitelné, aby žena mohla být léčena a náchylný k tanci na břiše, dobrý přítel a medvěd-polibek, živý a hedonistická vize dokonalosti. Samozřejmě, že všechny postavy nakonec spadnou do těchto zastaralých archetypů; o to tu jde. A všichni umírají. O to také jde.
Ale podle mého názoru nikdo nevydrží stejné ponížení jako Jules, která je tažena křičící z mýtiny se stále odhalenými prsy a bez hlavy. Byl jsem příliš mladý na to, abych si uvědomil, že žena může být stejně Jules jako Dana, že Julesova smrt byla pro mě stejně destruktivní obraz jako pro populární blonďaté dívky.
Znovu, Lesní srub má opravdu těsný scénář a dělá úhlednou práci ospravedlňující tuto nahotu a násilí, které by jinak mohly být považovány za bezdůvodné. Jako Hadley a Sitterson, muži za oponou v agentuře, kteří mají kořeny v Jules, aby se zbavili svého vrcholu na gigantické obrazovce, Truman, ušlechtilý nováček, se jich zeptá, zda je jejich chování nebo Julesova nahota pro operaci skutečně nutné. Hadley jemně plísní Trumana za svou naivitu. Nejsme jediní, kdo se dívají, chlapče, říká.
Aby byl zákazník spokojený, dodává Sitterson. Rozumíte, o co tu jde?
Jako tolik práce Josse Whedona, Chata zapojuje diváky do chytré rozšířené metafory. Whedon a Goddard jsou Sitterson a Hadley. Film, který se hraje na obrazovce, je… no, film. My, diváci, jsme hladoví bohové pod žebráním o objektivizaci a misogynii v naší zábavě. Když mi bylo čtrnáct, myslel jsem si, že vlídně upozorňující na tento odvěký vzor je to samé, jako změnit ho. Už si to nemyslím.
orlando jones monolog amerických bohů
Dalo by se namítnout, že není odpovědností filmů změnit kulturu, v níž se vyrábějí, ale Joss Whedon si udělal jméno tím, že si říkal feministka, a vytvořil dílo, které slíbilo nejen komentovat misogynii ve filmu a televizi, ale také demontovat to. To je pro mě ta nejvíce frustrující část: tolik psaní Josse Whedona dělá co Lesní srub odmítá, transformuje toxické příběhy, spíše než jen chytře poukazovat na to, jak fungují.
Nemyslím jen tu první scénu Buffy kde se roztomilá dívka v kostkované sukni ukáže jako upír, ale ta, kde ji Willowin hněv na svět promění v jinou osobu, kde Spike zjistí, že skutečná nedokonalá Buffy porazí jakoukoli jeho dětinskou fantazii, kde se Buffy obětuje její vlastní život ne pro muže, ale pro její sestru. Nemyslím si, že Lesní srub Směr obrazovky je nutně známkou základní lascívlivosti nebo špatného záměru vůči ženám. Spíše si myslím, že je to výsledek samolibosti.
Chata není feministický film stejným způsobem Buffy je feministická show. Whedon proto nevidí potřebu rozvracet sexistické tropy stejným způsobem. Kromě toho on a Goddard stále upozorňují na to, jak jsou ty tropy v prdeli, že? Opravdu se z nich stali Hadley a Sitterson - chytří muži, kteří lámali vtipy o krutém a škodlivém systému, aniž by si ho znovu představovali.
Dokážu analyzovat Whedonova selhání, dokud se nemrtvé krávy vrátí domů (nejen dovnitř Chata ale v jeho Avengers práce, ta nechvalně známá Zázračná žena scénář a další), ale jeho práci nikdy nepřestanu milovat. To je jeden z důvodů, proč tolik chci, aby se nějakým způsobem vykoupil, i když vůbec netuším, jak to vypadá. Tolik diskuse o zrušení kultury se točí kolem vykoupení. Co mohl někdo jako Whedon udělat, aby vykompenzoval misogynistické podtóny a někdy i podtexty ve své práci? Je existuje něco pro to? Kéž bych to věděl.
Stále myslím na konec Chata . Dana má na výběr - zabijte jejího přítele Martyho a zachraňte svět, nebo řekněte, že vás šukejte do systému a nechte to všechno shořet. Otrávená a odvážnější, než byla na začátku filmu, si Dana vybrala možnost kurva. Film končí úžasně a Marty a Dana se drží za ruce, jak se Země rozpadá. Je to chytré, vtipné a navrženo tak, aby z toho byli pitomci jako já, sakra jo, ale také si myslím, že by to mohlo sloužit jako plán.
Hollywood není úplně otevřený, ale v poslední době určitě došlo k velkým otřesům. Whedon nemusí hledat nic jiného než svou vlastní postavu. Pomáhá a napomáhá zničení systému, který jí prospívá, uklidňuje se, jak se Země rozděluje, a žasne nad vznikem nového světa.
(obrázky: Lionsgate)
Chcete více podobných příběhů? Staňte se předplatitelem a podporujte web!
- Mary Sue má přísnou politiku komentování, která zakazuje, ale není omezena na osobní urážky kdokoliv , nenávistné projevy a trollování .—
